L'après DCAU : La "Nouvelle Vague"

Bien le bonsoir ami du soir ! Le DDALE réouvre ses portes et se prépare à vous faire rêver et à vous emmener dans des lieux magiques et inexplorés : des lieux où l’on disserte constamment sur les adaptations cinématographiques de nos héros.

Lors du cinquième numéro, nous avions parler des séries animées DC, notamment celles du DCAU (les séries animées de l'ami Timm) une période chère aux fans. Si vous n'avez pas lu ce numéro, ruez-vous dessus car il est à lire avant celui-ci de préférence.

Ici, nous allons poursuivre sur notre lancée : nous allons continuer à parler des séries animées DC mais cette fois-ci, nous nous concentrerons sur les séries arrivant après le DCAU, les séries post-DCAU : c'est ce que j'appellerai «La Nouvelle Vague».

Avant de commencer, j’aimerais, avec ce numéro, rendre hommage à celui qui fut l’un des piliers du monde animé DC et qui vient de décéder cette semaine : Dwayne McDuffie, qui va laisser un grand vide dans le monde des comics animés.

Voilou, maintenant, l'on se lance et comme le disait Double-Face : «on va s'éclater mais ça va faire mal».

N°7 : LES SERIES ANIMEES DC (2nd PARTIE) : LA NOUVELLE VAGUE.



On est est où là ? DCAU, pas DCAU, reboot : au secours, je suis perdu.

Comme je l’ai dit dans mon introduction, les séries que je vais présenter n’ont strictement rien à voir avec le DCAU.
Le DCAU a pris fin en 2006 avec la fin de la série «La Ligue des Justiciers» (en mode marche funèbre…).
En 2000 fut lancée une série indépendante, «Teens Titans» puis en 2004, «The Batman». Elles et toutes celles qui suivront sont strictement indépendantes les unes des autres et aussi indépendantes du DCAU.
Avec la DCAU, c’est un univers animé construit qui prends fin : les séries animées vont certes se multiplier mais elles n’auront plus de lien entre elles et construisent leur propre univers, leur propre continuité et l’on peut donc les suivre sans rien n’avoir vu ou lu auparavant.



A. Teen Titans.

Teen Titans est la toute première série à rompre avec le DCAU. Elle est lancée en 2000 sous l’égide Glen Murakami (c’était le designer de la série Batman TAS) et sera aussi, au début, supervisée par Bruce Timm.

Cette série va donc suivre les exploits d’héros adolescents, les Teen Titans à savoir Robin, Cyborg, Changelin, Starfire et Raven qui combattent le crime notamment leur ennemi juré : Deathstroke.



En lançant cette série, Murakami avait un but : mélanger l’univers animé des super-héros à celui des codes des séries TV Japonaises (Deathhhhh Noooteeeeeeee Powwwweerrrr). Il voulait en effet utiliser l’animation Japonaise (notamment ses traits humoristiques qui présente les émotions des personnages) dans la série et cela va donner un résultat très spécial mais aussi très plaisant au final.
La série compte 5 saisons pour 65 épisodes au total et même un films animé.

Concernant la série, bah les critiques sont mitigés : certains trouvent le tout beaucoup trop enfantin et n’aiment pas les graphismes.
Personnellement, je dirais qu’il y a de bons et de mauvais épisodes (comme partout^^) mais j’affirme surtout qu’il y a eu une évolution dans les scénarios, l’ambiance et le traitement des personnages.
Tout d’abord, les graphismes sont certes bien en dessous de ceux du DCAU et le choix de l’animation Japonaise est certes discutable mais il faut bien reconnaître qu’elle colle parfaitement à l’ambiance de la série qui se veut humoristique.

Concernant les épisodes en eux-mêmes, il y a une évolution : au cours des saisons (notamment avec la fin de la saison 2), l’ambiance est plus sombre (parfois presque malsaine) et les personnages sont plus approfondis de même que les dialogues. Enfin, les scénarios ont le mérite de s’adresser à un public plus large et d’offrir de nombreux clins d’œils au comics.
La saison avec Terra puis celle avec Raven et son père sont tous bonnement excellente et font directement référence à de grandes sagas des comics ! On retrouve le ton adulte et mature donné par le DCAU au cours de ses épisodes de qualité et l’on regrette que cela ne s’étende pas à l’ensemble de la série.

La série offre aussi de nombreux clins d’œils à la pop culture et elle mérite donc d’être suivi avec attention afin de pouvoir bien saisir les diverses subtilités.



B. The Batman.

The Batman est la deuxième série de cette «Nouvelle Vague». Elle rompt définitivement avec le DCAU et instaure alors un nouveau départ pour Batman.
Comme Batman TAS pour les films de Burton, The Batman est censé promouvoir la sortie du film «Batman Begins» et doit donc narrer les débuts du Chevalier Noir.
Elle est supervisée par quelques grands noms du DCAU notamment Alan Burnett et Glen Murakami.



La série démarre donc dans les premières années de Batman. Bruce Wayne enfile la cape depuis maintenant trois années et en a quasiment finit avec la pègre et les petits malfrats. Mais malheureusement, plusieurs super criminels commencent à apparaître à Gotham notamment le Joker, Pingouin, Freeze, Catwoman ou encore Scarface.
De même, Batman est seul ! Le Commissaire Gordon n’est pas encopre présent et il est constamment pourchassé par la police notamment l’inspecteur Yinn ou encore le policier Ethan Bennet, qui est aussi le meilleur ami de Bruce Wayne…

C’est dans ce contexte que démarre cette toute nouvelle série qui durera 5 saisons. Elle compte à son actif 65 épisodes et dure de 2004 à 2008.

Malgré ce synopsis accrocheur, on est bien loin de la qualité de Batman TAS et Batman TNBA.
Tout d’abord, parlons de l’animation : elle est très très différent des séries du DCAU est suit plus un style «Manga» avec des dessins épurés, simplistes.
Malgré tout, on peut reconnaître le gros travail des designers et il est de qualité : l’animation est fluide et souvent bien réalisé et certaines plans de la ville et des différents environnements sont très beaux. Il y a aussi des effets spéciaux de qualité qui tendent à parler d’une petite «révolution» dans le domaine de l’animé.
Malgré tout, ses prouesses vont être gâchés par les designs des personnages.
Pour Batman et ses alliés, c’est assez classique : Batman est juste un peu modifié pour qu’il paraisse plus jeune.
Quant aux vilains, leur apparence s’éloigne beaucoup trop des comics et si cela est bénéfique pour certain (Sphinx, Clayface, Catwoman, Pingouin…), pour d’autres c’est très malheureux (prenons le cas du Joker ou de Freeze par exemple) et les fans sont alors partagés : certains trouvent cela novateur et le prennent comme une seconde jeunesse tandis que d’autres crient au scandale et rient tellement c’est ridicule.
Personnellement, en grand sage que je suis, je dirais qu’il y a du bon et du mauvais : il faut d’abord rentrer dans la série et se laisser prendre au jeu. Les premiers épisodes peuvent paraître rebutants mais au bout du compte, on s’y habitue.

Pour la musique, pareil, on est loin des prouesses de Walker et Elfmann et la musique est bien plus banale et moins travaillée ici, presque relayée au second plan et c’est dommage.

Essayez d’en juger vous-même avec les deux génériques de la série :





Enfin, terminons par parler des scénarios, dialogues et traitement des personnages.
Et ben c’est là où sa pose le plus problème ! Encore une fois, on est bien loin de la qualité du DCAU ! Finit les dialogues pertinents, les superbes intrigues et les personnages bien développés et auxquels on peu s’identifier. Le ton est bien moins mature et s’adresse beaucoup plus aux enfants.
La série se veut indépendante et veut, à la manière de la gamme Ultimates repartir à zéro : on réécrit tout et cela peut s’avérer désastreux : par exemple, regardez ce qu’ils ont fait de mon Frizou…
La série mise plus sur les beaux combats, l’action que sur le scénario et cela s’explique par les diverses contraintes qui pèsent sur la série : en effet, les fabricants de jouets veulent absolument voir des gadgets dans les épisodes pour pouvoir mieux les vendre ! Ajoutons à cela les contraintes d’audience et on obtient donc des scénaristes pris à la gorge qui vont alors délaisser le scénario (on se croirait dans une histoire de Brendis^^)
Malgré tout, il y a aussi de très bons épisodes : citons ceux avec le Sphinx ou encore ceux avec Clayface que je trouve particulièrement bon et aussi novateur dans le sens où l’histoire est réécrite mais colle très bien.

Avec le temps, la série va évoluer.
Tout d’abord, un film d’animation est produit en 2005 et il se situe entre la saison 2 et la saison 3. L’enjeu est risqué : faire apparaître Dracula et les Vampires dans une série pour enfant. Quant on voit le résultat plus que mitigé de la première saison, il y avait de quoi avoir peur !
Malgré tout, ce film va être une véritable surprise : tout d’abord, il est classé PG-13 et est déconseillé aux enfants et de ce fait, les scénaristes vont nous offrir quelque chose de soigné à l’ambiance adulte, glauque et morbide comme on aime, le scénario est travaillé et les personnages sont bien moins creux.
Bref, personnellement, je le conseille aux fans du Chevalier Noir, ce film est assez indépendant de la série et peut être vu à part.



Dans les saisons suivantes, plusieurs personnages de la mythologie vont apparaître : Gordon arrive à la fin de la deuxième (il amène avec lui le Batsignal) tandis que Batgirl apparaît dans la troisième saison.
Malgré tout, la troisième saison s’avère assez catastrophique puisqu’elle enchaîne les mauvais épisodes. Malgré tout, le dernier épisode de celle-ci, «intelligente criminelle» («Gotham's Ultimate Criminal Mastermind») est très bon (non non, je ne vous dit rien, à vous de le regarder… Et puis si j’en parle, on en finira pas) et semble sonner comme un déclic puisqu’à partir de la quatrième saison, les scénariste semblent vouloir se détacher des diverses contraintes et prennent enfin leur boulot au sérieux.
Robin apparaît enfin (bon, après Batgirl mais nous ne nous étendrons pas là-dessus^^) et les scénarios sont davantage travaillés. Les dialogues et les personnages prennent de la profondeur et les dialogues sonnent moins creux.



Les histoires s’avèrent accrocheuses et certains épisodes vont être d’excellente qualité. Celui où Robin apparaît rappelle l’excellent «Robin se rebiffe» de Batman TAS tandis que des épisode comme «Le Fléau» («Strange New World») ou encore «A la recherche de la Batcave» («Artifacts») s’avèrent être dignes du DCAU.
A la fin de la quatrième saison et durant la cinquième, les scénaristes sentent que c’est la fin de la série et décident de lancer du lourd : la JLA apparaît et Batman fait équipe avec les plus grand héros de l’univers DC notamment Superman, Mahunter, Hawkman ou encore Arrow (qui garde malheureusement sont nom de l’Archer Vert en VF… Merci Smallville^^).
Même si la qualité de ses épisodes peut parfois être discutable, il s’avère tout de même que le rendu est étonnant et nous nous laissons séduire.

Malgré tout, il est dommage que cette série n’ait pas décollé plus tôt. Seules les deux dernières saisons (sur cinq) sont potables tandis que les premières s’avèrent être de qualité inégales et mitigées. Cette série reste donc un sujet difficile pour les Batfans (comme l’est Siège et Brendis pour Marvel^^).



C. Krypto, le Super-Chien.

Krypto le Superchien est une série un peu à part tout de même.
Cette série lancée en 2005 dure un an et compte deux saisons pour 39 épisodes. Mais ce n’est pas une série de super-héros à proprement parler puisqu’elle s’adresse avant tout aux enfants.



Krypto raconte donc les aventures du chien de Superman qui combat les méchants toutous et chatons à l’aide de ses super-pouvoirs mais aussi de ses alliés : le Super-chat, Ace, le Batchien et aussi une version canine de la JLA : la Patrouille des Chiens de Chasse.
Le reste du temps, Krypto le passe chez sa famille adoptif avec son meilleur ami : le jeune Kevin.

Autant direz que c’est accrocheur hein^^. On pourrait presque croire à un épisode de Smallville (je sais, c’est bas mais bon, c’est moi qui fait la rubrique^^).
Malgré tout, cet épisode est dans la lignée des cartoons de Hanna Barbara et des productions de Tartakovsky (Tom et Jerry, les Super-Nanas, le Laboratoire de Dexter (j’adorais cette série, «dans le laboratoire de Dexter, vit un jeune garçon des plus douééééé…») et ainsi, les designs sont simplistes, épurés, rondelets, épais tandis que les histoires sont simplistes au possible et mettent en scène des personnages caricaturales au possible (le gentil et le méchant) tandis que l’épisode se termine finalement par une belle leçon de morale comme dans tout bon cartoon qui se respecte.
A noter que Paul Dini joue un rôle dans la série.

Malgré tout, si l’on fait abstraction de cela, on peut remarquer que la série «Krypto, le Superchien» s’avère être de qualité et offre de multiples clins d’œils à la mythologie de DC Comics.
Ainsi, la série rend un grand hommage à l’âge d’argent : les années 50 mais plus 60 (dix ans avec les hippies ahhhhhhh…) période culte de l’univers DC pour son aspect décalé (Adam West, cela ne vous dit rien^^).
A cette époque, Superman avait effectivement Krypto et même un Bat-Singe tandis que Batman avait le Bat-Chien mais aussi un Bat-Cheval.
De même, les méchants de Kryptos ne sont pas sans rappelés les méchants de l’âge d’argent : les savants fous, les sujets d’expériences ratées, les mégalomanes voulant devenir le maître du monde…



La série se veut donc kistch et culte. Elle vise avant tout les gamins (et futurs fans de comics aussi si ils ne lisent pas tous des mangas^^…) mais les plus grands peuvent tout à fait prendre le temps d’y regarder un épisode et ils trouveront sûrement cela amusant et il est aussi intéressant d’y déceler les nombreux clins d’œils.

D. La Légende des Super-Héros.

La Légion des Super-Héros a toujours été le sujet de convoitise pour les créateurs de série animée.
Cette équipe de héros du futur (ils combattent le crime au 31° Siècle) a déjà été introduite deux fois dans le DCAU par Bruce Timm him self.
Dans Superman TAS (épisode «Les Nouveaux Venus»), ils remontent le temps afin d’empêcher Brainiac de tuer un Superman encore adolescent.
Dans la Ligue des Justicier, lors de l’épisode «Voyage dans le futur», c’est une partie de la JLA qui est amené dans le futur par la Légion afin de les aider à combattre des criminels.



Cet épisode rencontre un certain succès et il est alors décider de lancer une série sur les personnages. Mais le DCAU se termine et Bruce Timm est appelé vers d’autres projets. Il ne participe donc pas à la série et c’est James Tucker (co-producteur de JLU) qui dirige alors la série.
Celle-ci sera donc indépendante du DCAU et de toute autre série animée.
Tucker souhaitait en effet se détacher de son mentor et créer quelque-chose qui lui était propre (était-ce vraiment une bonne idée ?). Il met ainsi au point lui même les designs qui sont pour lui le résultat d’un mélange entre JLU et Teen Titans.

La série démarre en 2006 et dure deux ans et deux saisons. Elle compte à son actif 26 épisodes.

La série mettra donc en scène la Légion des Super-héros (titre VO : Legion of Super-Heroes : ouais, merci les traducteurs français : ils bossent désormais chez Panini je pense^^).
L’action se place donc au 31° Siècle et la Légion est dans une période difficile puisqu’elle se fait littéralement laminé par un groupe de vilains. Le groupe décide alors d’aller dans le passé pour demander de l’aide à leur idole : Superman (décidément, pauvre Batou, même l’histoire s’est mis de son côté, c’est pô juste…). Malheureusement, l’équipe fait une erreur de calcul et rencontre un Clark Kent encore adolescent qui n’a encore jamais enfilé une cape.
Finalement, le jeune homme accompagne le groupe le temps de quelques aventures.


La série s’inspire donc directement des comics et de l’idée (reprise par Johns) selon laquelle Kent a bien côtoyée la Légion dans sa jeunesse.
Seulement voilà, la première saison est très très très mitigée et les erreurs reprochées à The Batman se répètent.
Les dialogues, scénarios et personnages sont trop creux et le ton est bien trop enfantin. Bref, ce n’est pas assez pertinent et même si certains épisodes peuvent s’avérer intéressant, ils sont inaboutis.
De plus, la série a joué de malchance : des problèmes de droit l’empêche d’utiliser le nom de Superboy (et donc de faire référence cette partie de la vie du personnage) et il y a aura de nombreux problèmes d’audiences (sûrement dues à la qualité médiocre de la série).

Quant aux designs, bah pour moi c’est simplement bâclé je trouve. C’est même plus que décevant sur ce côté là.

Mais la donne change à partir de la deuxième saison. Le ton est ici plus adulte et plus proche du comics original. Les design reprennent un ton plus adulte (parce que bonjour la tête des personnages lors de la première saison) et les scénarios vont être plus soignés.
L’équipe est modifié et la série semble connaître une seconde jeunesse.

L’intrigue début deux ans après la seconde saison. Une menace d’envergure arrive : Imperiex et la Légion est ici aidé par un clone de Superman venu du futur : Kell-El (dont le design n’est pas sans rappeler Superboy) mais aussi par le vrai Superman, venu du passé.
Autant dire que la série envoie du lourd ici



Personnellement, tellement dégoûté par la première saison, je n’ai jamais pris le temps de m’attarder sur cette seconde et j’ai eu tort. Le peu d’épisodes que j’ai vu m’ont laissé de marbre tellement j’étais surpris. On avait enfin notre vraie Légion avec des personnages charismatiques ayant un vrai traitement psychologique et surtout, l’intrigue était là et multipliait les guest : la forteresse était présente, on avait Imperiex, Karate Kid, Brainiac…
Bref, une seconde saison de qualité.



Malheureusement, la série ne sera pas renouvelée au cours de la troisième saison qui aurait du se passer trois ans après la deuxième et suivre la venue d’un Superman encore plus âgé et se concentrer sur Brainiac 5.



A. Batman The Brave And The Bold.

Cette série est la dernière produite sur Batman.
«Batman : l’Alliance des Héros» comme on le dit si bien en VF fut lancée en 2008 et compte déjà deux saisons pour 52 épisodes.

Cette série nous narre les aventures de Batman qui s’allie à différents membres de la communauté des super-héros pour combattre les différentes formes que prend le crime.

Elle est à part par rapport aux précédentes productions car à mon sens, c’est déjà celle qui a tenu le plus longtemps mais qui fait aussi l’objet des plus virulents débats dans la communauté des fans de comics : certains la trouvent novateur et d’autres la considèrent comme une hérésie car elle ne reflète pas la vision correcte du Chevalier Noir.

Malgré tout, cette série est un sujet épineux et je préfère, afin de pouvoir la traiter dans son ensemble et de rien oublier d’évoquer, lui réserver un numéro du DDALE. De ce fait, je vais m’arrêter là concernant la série «Batman : The Brave And The Bold» et nous verrons les aspects polémiques de cette série lors d’un prochain numéro.

Comme dirait l’autre, to be continued…

B. Les nouveaux projets : vers un renouveau ?

Je m’étendrai très peu sur cet aspect qui a déjà été traité lors de précédents numéros du DDALE.

Ici, je ne parlerai pas des différents films animés DC (les DC Animated Universe Original Movies) puisqu’ils feront l’objet d’un numéro spécifique de cette rubirque (et oui, on est encore loin d’être débarrassé des animés DC qui occupent tout de même une place très importante dans le monde des comics mais aussi dans ma vie !) mais je me pencherai sur les futurs projets des séries animées notamment :
- la série Young Justice qui compte déjà sept ou huit épisodes et qui se concentre sur l’équipe du même noms composé des différents héros adolescents (je cite Aqualad, Robin, Artémis, Superboy…).
- la futur série sur Green Lantern qui sera en 3D et qui mettra en scène Hal Jordan qui combattra les Red Lantern.
- Une nouvelle série sur Batman. «Batman The Brave And The Bold» s’arrêtera à la saison 3 et Tucker a annoncé la mise en chantier d’une nouvelle série. Nous n’avons cependant aucune information.

Concernant Young Justice, il y a de quoi espérer une bonne série : l’intrigue paraît prometteuse et les designs sont de qualité.
Pour reprendre ce que j’ai dit dans le précédent numéro, c’est en quelque sorte un remake des Teen Titans mais en plus adulte. Ici, la JLA existe depuis peu tandis que les big boss tels que Supes ont déjà 10 ans de carrière! Les jeunots se réunissent alors sous l’égide d'Aqualad !
Cette série mettra aussi en vedette les vétérans de la JLA notamment Batman (oui la secte, il est encore là…) qui seront là pour guider leurs jeunes padawans (espérons un petit conflit de génération pour pimenter tout cela).

Movie Trailers - Movies Blog

Julien avait fait une review sur le premier épisode; pour la lire, cliquez ici.

C’est une série qui a du potentiel et qui peut nous emmener vers des terrains inexplorés. Les premières critiques ne semblent pas trop défavorables mais bon, attendons la fin de la première saison pour en juger.

Quant à Green Lantern, là ca peut être prometteur. Certes, le choix des méchants n’est peut-être pas le plus pertinent et j’espère autre chose q’un remake de Star Wars avec le Jedi contre les Siths. Néanmoins, pour moi, cette série marque le retour du grand maître Timm et comme on le voit avec les design, le vieux roublard va avoir pas mal d’influence ici…
Personnellement, je n’espère qu’une chose (mais elle a peu de chances d’aboutir) : le retour du DCAU.



C. Une période nettement en dessous que le DCAU ?

Vous l’aurez compris, ma réponde est oui ! On est bien en dessous du DCAU si l’on compte le bilan global et largement mitigé de toutes ses séries et c’est dommage car la plupart des membres des différentes équipes créatives n’étaient pas des manchots. La plupart (Tucker, Murakami, Burnett) ont travaillés avec Timm lors de la période d’âge d’or que fut le DCAU et on dirait qu’ils ne savent pas comment réinvestir ce qu’ils ont appris.
Après peut-être faut-il chercher les causes de ce semi-échec dans le contexte dans lequel ses séries ont été créer.
Sans chercher à polémiquer ou à chercher des excuses aux producteurs, je dirais tout de même que l’époque n’est plus la même que lors du DCAU. Maintenant, l’on vise avant tout les enfants et donc on préfère privilégier l’action, les gadgets et tout ce qui concerne le commercial, le merchandising (produits dérivés and cie) et donc les profits en général au lieu du scénario est c’est bien dommage car la plupart avaient du potentiel et souvent de très bonnes idées.
Malgré tout, ne disons pas que cette période fut néfaste pour le monde de l’animé. Comme je l’ai dit, il y a d’excellents épisodes qui valent largement ceux du DCAU et ce dans toutes les séries mais en terme de bilan global, force est de constaté qu’il y a une baisse de qualité.
Espérons que les séries comme Young Justice ou celle qui sera centré sur Green Lantern rectifie le tir (oui je sais, c’est beau l’optimisme).

Et voilà, c’est un nouveau numéro Du Dessin A l’Ecran qui se ferme aujourd’hui. N’hésitez pas à faire péter les commentaires et à donner votre avis sur les différents points traités ! Comme dirait Leto, «Venez, il y a de la place».
Sinon, bah jurer aussi allégeance à notre Dieu, Batman et rejoignez la secte des Batfanatiques (je me donne deux ans avant de renommer le site Batman-Universe et cinq avant de contrôler le monde).
Quant à nous, bah on se revoit dans un mois.

Anciens numéros.

1 : Le retour de Spider-Man au cinéma: un reboot à la quitte ou double?

2 : Retour sur le San Diego Comic-Con 2010

3 : X-Men First Class ou comment tuer la franchise des mutants au cinéma ?

HS : Spécial Iron-Man 2

4 : Les films Batman

5 : Les séries animées DC (1° partie) : Le DCAU

6 : Retour sur la fin 2010 - début 2011